苏瑶站在全球音乐对决的舞台入口，望着那璀璨却又透着未知的舞台，心中既紧张又充满期待。她深知，自己肩负着在这场全球瞩目的音乐对决中获胜，并传播正能量的重任。
这时，熟悉的神秘声音在脑海中响起，告知她拥有积分系统。苏瑶没有丝毫犹豫，立刻用120积分兑换了顶级音乐创作软件和舞台表现力提升课程。顶级音乐创作软件功能强大，各种音色、节奏和编曲工具一应俱全，仿佛为她打开了一个音乐创作的宝藏世界；而舞台表现力提升课程里，从肢体语言的细微运用到与观众情感共鸣的技巧，都为她展示音乐魅力提供了关键指引。
有了这些助力，苏瑶全身心投入到比赛准备中。她日夜沉浸在音乐创作里，不断尝试不同风格的融合，将生活中的点滴感悟化作动人的旋律。然而，随着比赛的临近，压力也如潮水般涌来。
强劲的对手们各个实力非凡，有的拥有天籁般的嗓音，有的擅长复杂高难度的演奏技巧，他们在前期的预热活动中就吸引了大量关注，这让苏瑶感受到前所未有的竞争压力。同时，舆论的风向也开始对她不利，一些媒体质疑她的实力，认为她在众多优秀选手中毫无胜算，这给她带来了巨大的心理负担。
面对这双重困境，苏瑶陷入了短暂的迷茫。但她很快振作起来，花80积分兑换了心理调适技巧。通过学习这些技巧，她学会了如何在压力下保持冷静，如何调整心态，将外界的质疑转化为前进的动力。
苏瑶重新审视自己的作品，不断打磨细节。在创作一首关于梦想与坚持的歌曲时，她遇到了旋律瓶颈，无论怎么尝试，都觉得不够完美。她反复聆听各种风格的音乐寻找灵感，在城市的街头巷尾漫步，观察人们为梦想奋斗的模样，从中汲取创作养分。经过无数次的修改，她终于创作出了一首动人心弦的歌曲。
歌曲创作完成后，苏瑶开始练习演唱。她发现自己在高音部分的气息控制不够稳定，这可能会影响舞台表现。于是，她每天进行大量的发声练习，请教专业的声乐老师，通过不断调整呼吸方式和发声位置，逐渐解决了这个问题。
在舞台表演排练时，苏瑶又遇到了与乐队配合不够默契的情况。她与乐队成员反复沟通，详细讲解自己对音乐的理解和情感表达，大家一起不断磨合，终于达到了完美的配合。
随着比赛的推进，苏瑶凭借独特的音乐风格和扎实的演唱功底，顺利进入了复赛。然而，复赛的规则更加严苛，要求选手在短时间内根据给定的主题创作并表演一首完整的歌曲。
比赛当天，苏瑶抽到的主题是“希望的曙光”。在短暂的准备时间里，她迅速构思，将对未来的美好憧憬融入到旋律中。但在表演过程中，舞台的音响设备突然出现故障，声音时断时续。苏瑶没有慌乱，她凭借着对音乐的深刻理解和强大的舞台掌控力，用纯净的清唱和富有感染力的肢体语言继续表演，赢得了观众的阵阵掌声。最终，她成功晋级半决赛。
半决赛的舞台上，苏瑶遭遇了一位实力强劲的对手，对方的表演风格独特，深受观众喜爱。为了在这场对决中脱颖而出，苏瑶决定突破自己的舒适区，尝试一种全新的音乐风格——融合了电子音乐与传统民族音乐元素。她深入研究各民族音乐特色，精心挑选合适的电子音乐节奏与之搭配。
在排练过程中，她发现电子音乐与传统乐器的融合难度远超想象，两种风格的音乐在节奏和情感表达上常常出现冲突。苏瑶不断调整编曲，通过改变乐器的演奏顺序、节奏强弱等方式，努力寻找两者之间的平衡点。经过无数次的尝试和失败，她终于找到了一种完美的融合方式，创作出了一首令人耳目一新的作品。
比赛当晚，苏瑶身着具有民族特色的服装走上舞台。她的表演刚一开始，独特的音乐风格就吸引了全场观众的目光。电子音乐的强烈节奏与传统民族乐器的悠扬旋律相互交织，营造出一种奇幻而又充满希望的氛围。然而，表演进行到一半时，舞台上突然出现了技术故障，舞台灯光闪烁不定，影响了她的表演效果。但苏瑶凭借着强大的心理素质和丰富的舞台经验，继续投入表演，用歌声和情感将观众带入音乐的世界。最终，她以出色的表现战胜了对手，成功晋级决赛。
决赛前夕，苏瑶遭遇了严重的感冒，嗓子疼痛难忍，声音也变得沙哑。这对于即将面临决赛的她来说，无疑是一个巨大的打击。她四处寻找治疗方法，尝试了各种偏方和药物，但效果都不明显。在这个关键时刻，苏瑶没有放弃，她调整心态，通过调整发声方式，尽量减少对嗓子的损伤。同时，她加强了对歌曲情感的表达，希望用真挚的情感弥补嗓音上的不足。
决赛当天，苏瑶带着略显沙哑但充满力量的嗓音走上舞台。她的歌曲以温暖与希望为主题，讲述了人们在困境中相互扶持、共同前行的故事。舞台上，她的每一个音符、每一个眼神都传递着强大的正能量。尽管嗓音不如平时，但她凭借着精湛的演唱技巧和深刻的情感表达，深深打动了现场的每一位观众和评委。
比赛结束后，评委们对苏瑶的表现给予了高度评价，认为她不仅在音乐创作上展现了卓越的才华，更在面对重重困难时，始终坚持传播正能量，这种精神正是音乐的真正魅力所在。最终，苏瑶以优异的成绩夺得了冠军。
苏瑶成功完成了任务，获得了350积分。她站在舞台中央，望着台下欢呼的观众，泪水夺眶而出。这一刻，所有的努力与付出都得到了回报，她用音乐奏响了最强音，也将正能量传递给了全世界。
在赛后庆功宴上，苏瑶本以为可以放松身心，却突然接到主办方通知，有一位知名国际音乐制作人对她的作品感兴趣，希望能与她合作，但要求她在一周内重新改编决赛曲目，融入更多国际化元素，以适配全球市场推广。这突如其来的机遇让苏瑶既兴奋又倍感压力，时间紧迫，她必须在短时间内完成大量资料收集与风格调整。
苏瑶马不停蹄地投入到改编工作中。她查阅大量国际流行音乐资料，研究不同地区音乐风格特点，可就在她逐渐找到方向时，合作方临时改变要求，希望她能加入一段高难度的乐器演奏，且演奏乐器必须是一种小众民族乐器，这意味着苏瑶要在短时间内学会演奏这种乐器。
苏瑶四处寻找能教授这种乐器的老师，好不容易找到一位隐居的民间艺人，对方却因年事已高，起初并不愿收徒。苏瑶多次登门拜访，表达自己的诚意与对音乐的热爱，最终打动了艺人。在艺人的指导下，苏瑶日夜苦练，手指磨出了水泡也不停歇。然而，在练习过程中，她发现乐器的音色与原本改编的曲目融合度并不高，这让她陷入了困境。
苏瑶没有退缩，她仔细研究乐器的发声原理，尝试调整演奏技巧和曲目的编曲，经过反复尝试，终于找到一种巧妙的融合方式，使乐器的音色在曲目中完美展现。就在她完成改编准备提交作品时，电脑突然死机，辛苦改编的音乐文件丢失。苏瑶心急如焚，她凭借着记忆，重新开始整理改编思路，在团队的帮助下，连续奋战两天两夜，终于赶在截止日期前完成了作品提交。
作品提交后，又出现了版权归属争议问题。合作方提出版权要五五分成，苏瑶认为自己付出了大量心血，且保留版权对她未来音乐发展至关重要，双方陷入僵持。苏瑶一边积极与合作方沟通，阐述自己的观点，一边寻找专业的音乐版权律师咨询，准备必要时通过法律途径维护自己的权益。经过多轮艰难谈判，双方终于达成共识，版权按七三分成，苏瑶占七成。
解决版权问题后，苏瑶与合作方开始筹备音乐的全球推广。在宣传策划阶段，团队内部出现了严重分歧。一部分成员主张走传统媒体宣传路线，认为这样能覆盖更广泛的受众群体；另一部分成员则力推新媒体宣传，觉得新媒体传播速度快、互动性强。苏瑶组织团队成员进行多轮讨论，分析两种宣传方式的利弊，最终决定采用传统媒体与新媒体相结合的宣传策略。
在拍摄宣传音乐视频时，拍摄场地突然因不可抗力因素无法使用，距离拍摄时间仅剩一天，重新寻找合适场地难度极大。苏瑶和团队成员四处奔波，联系了数十个场地，终于在最后一刻找到一个废弃工厂，经过紧急改造布置，满足了拍摄需求。拍摄过程中，又遇到天气突变，原本计划的户外拍摄部分无法进行，苏瑶迅速调整拍摄方案，将户外场景改为室内特效拍摄，通过后期制作完成了音乐视频的拍摄。
音乐视频发布后，虽然获得了一定关注，但也引来了一些恶意差评。有人质疑她的音乐风格过于商业化，失去了原本的纯粹性，这让团队成员士气受挫。苏瑶组织团队开诚布公地交流，鼓励大家不要被负面评价影响，她坚信只要坚持传播正能量的初心，音乐就会被更多人认可。她带领团队积极回复网友评论，与粉丝互动，分享音乐创作背后的故事，逐渐扭转了舆论风向。
在全球巡回宣传期间，苏瑶在不同国家和地区举办小型音乐会。在一次国外演出中，由于文化差异，当地观众对她的音乐理解出现偏差，现场气氛略显冷淡。演出结束后，苏瑶深入了解当地文化，在后续演出前，增加了对音乐作品的文化背景介绍环节，让观众更好地理解音乐内涵，演出效果得到了显着提升。
随着音乐的传播，苏瑶收到了多个国际音乐奖项的提名。然而，在奖项评选过程中，有竞争对手恶意造谣，称她的作品存在抄袭嫌疑。苏瑶的声誉受到严重影响，她一边配合调查，提供创作过程的详细资料自证清白，一边通过官方渠道发布声明，谴责造谣行为。经过调查，抄袭谣言不攻自破，苏瑶凭借实力在众多提名者中脱颖而出，获得了国际音乐大奖。
在颁奖典礼上，苏瑶发表获奖感言，她感谢一路走来支持她的人，也感谢那些困难挫折，让她在音乐道路上不断成长。她再次强调音乐传递正能量的重要性，希望自己的音乐能跨越国界，给更多人带来希望和力量。
回到国内后，苏瑶受邀参加一档公益音乐节目，为偏远山区的孩子筹集音乐教育基金。在节目筹备过程中，她发现筹集资金远比想象中困难，很多企业对公益项目的回报预期过高，导致合作难以达成。苏瑶积极与公益组织沟通，优化项目策划，突出公益项目的社会价值和影响力，吸引了一些有社会责任感的企业加入，成功筹集到了足够的资金。
在为山区孩子举办音乐支教活动时，由于交通不便，部分教学设备无法按时送达。苏瑶和团队成员一起想办法，通过联系当地村民，租用他们的车辆，接力运输设备，确保了支教活动顺利开展。在支教过程中，苏瑶发现孩子们对音乐充满热情，但基础薄弱，她根据孩子们的实际情况，制定了个性化的教学计划，从最基础的音乐知识教起，激发孩子们的音乐潜能。
支教活动结束后，苏瑶决定将支教过程中的感悟和孩子们的故事融入到新的音乐创作中。在创作过程中，她遇到了创作思路枯竭的问题，无论怎么努力都无法找到灵感。苏瑶再次回到支教的山区，与孩子们一起生活，感受他们的生活点滴，终于找到了创作灵感，创作出了一首充满温暖与希望的歌曲。
歌曲发布后，受到了社会各界的广泛关注和好评，很多人被歌曲中的正能量所感染，纷纷加入到支持山区音乐教育的行列中。苏瑶也因此收到了更多公益活动的邀请，她在音乐道路上继续前行，用音乐传递正能量，影响着越来越多的人。
然而，在一次前往贫困地区进行公益演出的途中，苏瑶和团队遭遇了极端天气，道路被洪水冲毁，车辆无法通行。距离演出时间越来越近，他们被困在半路。苏瑶没有慌乱，她迅速联系当地的救援部门，同时与演出主办方沟通协调，争取更多时间。在等待救援的过程中，她通过电话和网络，组织团队成员重新规划演出流程，确保即使到达时间延迟，演出也能顺利进行。经过几个小时的努力，道路抢修完成，他们及时赶到了演出地点。
到达演出地点后，苏瑶发现演出场地因暴雨受损严重，舞台积水，音响设备也出现了故障。她和团队成员立刻投入到场地清理和设备抢修工作中。没有专业的工具，他们就用现有的物品临时替代；面对复杂的设备问题，他们凭借着经验和团队的智慧逐步解决。经过紧张的忙碌，演出场地终于恢复了可用状态。
演出开始后，苏瑶发现现场观众的情绪并不高涨，可能是因为之前的天气和场地问题影响了大家的心情。她决定临时改变演出策略，增加与观众的互动环节，邀请孩子们上台一起演唱简单的歌曲，分享他们的音乐梦想。这个举动迅速拉近了与观众的距离，现场气氛逐渐活跃起来。
在后续的公益活动策划中，苏瑶计划举办一场大型的音乐慈善晚会，邀请众多知名音乐人共同参与，为贫困地区的音乐教育事业筹集更多资金。然而，在邀请过程中，一些音乐人因行程冲突无法参加，这让晚会的阵容大打折扣。苏瑶没有放弃，她扩大了邀请范围，联系了许多有才华的独立音乐人，向他们详细介绍公益项目的意义和目标。经过不懈努力，她成功组建了一支多元化且富有实力的演出阵容。
晚会筹备过程中，又出现了资金短缺的问题。场地租赁、设备租赁、宣传推广等各项费用超出了预期，而前期的捐款还不足以覆盖这些开支。苏瑶积极与赞助商沟通，向他们展示晚会的策划方案和预期影响力，争取更多的赞助支持。同时，她还组织团队开展线上募捐活动，通过社交媒体平台吸引了众多爱心人士的关注和支持，最终解决了资金问题。
在晚会的彩排过程中，一位重要的表演嘉宾突然受伤，无法进行高强度的排练。苏瑶迅速调整节目顺序，为嘉宾安排了相对轻松的表演形式，并组织其他成员为嘉宾提供帮助和支持，确保他能在晚会上顺利演出。
晚会当晚，一切看似顺利进行，但在直播过程中，网络信号突然出现问题，画面卡顿，声音不清晰。苏瑶立即与技术团队合作，紧急切换网络设备，调整直播参数，经过几分钟的紧张操作，终于恢复了正常的直播画面，让全球观众都能顺利观看晚会。
晚会取得了巨大的成功，筹集到了大量的资金用于贫困地区的音乐教育。然而，在资金管理和分配过程中，苏瑶遇到了一些质疑声。有人怀疑资金的使用是否透明，是否真正用于音乐教育项目。苏瑶意识到问题的严重性，她组织团队成立了专门的资金监管小组，制定了详细的资金使用计划和公开透明的账目管理制度，并通过官方渠道向社会公布资金的流向和使用情况，及时回应了公众的质疑。
随着公益事业的深入发展，苏瑶决定成立一个专门的音乐公益基金会，以便更好地推动贫困地区音乐教育的长期发展。在基金会的注册过程中，她遇到了繁琐的手续和严格的审批要求。苏瑶亲自带领团队研究相关政策法规，准备各种申请材料，与政府部门沟通协调。经过数月的努力，基金会终于成功注册成立。
基金会成立后，在招募专业的音乐教育志愿者时，苏瑶发现符合条件的志愿者数量有限，难以满足众多贫困地区的需求。她加大了宣传力度，通过各种媒体渠道发布招募信息，同时与各大音乐院校和艺术团体合作，鼓励更多的专业人士参与到公益事业中来。经过一系列的努力，志愿者队伍逐渐壮大。
在一次志愿者培训过程中，苏瑶发现部分志愿者虽然专业能力较强，但缺乏与贫困地区孩子沟通的经验和方法。她邀请了教育专家为志愿者们开展专项培训，通过模拟教学场景、案例分析等方式，帮助志愿者们提升沟通能力和教学技巧。
在实施音乐教育项目的过程中，苏瑶发现不同地区的孩子由于文化背景和教育基础的差异，对音乐教育的接受程度和需求也有所不同。她组织团队对各个地区进行深入调研，根据不同地区的特点制定了个性化的音乐教育方案，确保每个孩子都能在音乐教育中受益。
随着音乐公益项目的不断推进，苏瑶收到了一些来自家长的反馈，担心过多的音乐教育会影响孩子的文化课学习。苏瑶理解家长的担忧，她组织团队与学校合作，制定了合理的课程安排，将音乐教育与文化课学习有机结合，让孩子们在轻松愉快的氛围中全面发展。
在音乐公益项目的成果展示活动中，苏瑶计划邀请一些知名音乐人和教育专家前来观摩和指导。然而，活动前几天，突然收到通知，由于特殊原因，大部分嘉宾无法按时参加。苏瑶迅速调整活动方案，增加了孩子们的自主展示环节，同时通过视频连线的方式，邀请嘉宾在线上参与活动，为孩子们提供指导和建议。
在一次与国际音乐公益组织的交流合作中，苏瑶发现双方在项目理念和实施方式上存在较大差异。她积极与对方沟通，组织双方团队进行深入的交流和讨论，尊重彼此的文化背景和理念差异，寻找共同点和互补之处。经过多轮沟通和协商，双方最终达成了合作共识，共同开展了一系列跨国音乐公益项目。
在跨国项目实施过程中，语言障碍成为了一个突出问题。志愿者和当地孩子之间沟通困难，影响了教学效果。苏瑶组织志愿者们参加语言培训课程，同时招募了一些当地的翻译志愿者，确保教学活动能够顺利进行。
随着音乐公益事业的不断发展，苏瑶面临着团队管理和发展的挑战。团队规模逐渐扩大，人员结构也越来越复杂，如何提高团队的协作效率和凝聚力成为了关键问题。苏瑶引入了先进的项目管理理念和团队建设方法，定期组织团队培训和交流活动，建立了明确的分工和激励机制，有效提升了团队的整体素质和工作效率。
在一次对音乐公益项目的评估中，苏瑶发现部分地区的项目执行效果未达预期。深入调研后，她发现是当地教育资源分配不均，一些偏远学校硬件设施匮乏，即便有志愿者授课，也因缺乏乐器等设备，孩子们难以充分感受音乐魅力。苏瑶立即组织团队，制定乐器捐赠计划，四处奔走筹集资金购买乐器。然而，采购过程中，合作的乐器供应商因经营问题突然倒闭，订单无法履行，交货时间迫在眉睫。
苏瑶紧急联系其他乐器厂商，逐一沟通协调。但因所需乐器数量多、种类杂，很多厂商无法在短时间内满足需求。她没有放弃，发动团队成员，联系各地乐器经销商，甚至在二手乐器市场寻找合适资源。经过连续几天的努力，终于凑齐了所需乐器，并及时运往偏远学校。
乐器到位后，为了让孩子们更好地使用乐器，苏瑶决定开展线上线下结合的音乐辅导课程。线上，邀请专业音乐教师录制基础乐理和乐器演奏教程；线下，组织志愿者定期前往学校指导。但在课程推广过程中，一些家长担心孩子上网学习会影响视力和学习专注度，对线上课程存在抵触情绪。
苏瑶亲自前往学校，组织家长座谈会，详细解释线上课程的优势和科学的用眼指导。她还邀请家长现场体验课程，让他们看到孩子们在音乐学习中的积极变化。同时，优化线上课程设置，控制时长，增加互动环节，提高孩子们的参与度。经过耐心沟通和课程调整，家长们逐渐转变态度，支持孩子们参与音乐学习。
随着音乐公益项目的知名度提升，一些企业主动提出赞助合作。但在合作洽谈中，部分企业提出了一些与公益理念相悖的要求，比如过度商业化宣传，将公益活动作为企业营销的工具。苏瑶坚守公益初心，与企业进行多轮艰难谈判，明确公益项目的核心目标和原则，拒绝不合理要求。同时，她向企业展示公益项目的社会影响力和长期价值，引导企业以更纯粹的方式支持音乐教育事业。最终，一些企业被苏瑶的坚持和理念打动，调整合作方案，达成了双赢的合作。
在音乐公益项目开展的同时，苏瑶也没有忘记自己的音乐创作。她计划将公益项目中的感人故事和孩子们的梦想融入新专辑创作。但在创作过程中，她陷入了自我怀疑，担心作品无法准确传达那些温暖而坚韧的情感。为了突破困境，苏瑶再次深入各个项目点，与孩子们同吃同住，倾听他们的心声，记录下每一个触动心灵的瞬间。回到工作室后，她反复打磨每一段旋律、每一句歌词，邀请团队成员和音乐前辈给予意见。经过长时间的努力，新专辑终于完成。
专辑发布前，宣传推广又成为一大难题。音乐市场竞争激烈，新专辑要脱颖而出并非易事。苏瑶和团队精心策划宣传方案，不仅利用传统媒体和音乐平台进行推广，还借助社交媒体的力量，发起“分享音乐梦想”的话题活动，鼓励网友分享自己与音乐的故事，将公益项目与专辑宣传紧密结合。同时，举办小型试听会，邀请媒体、乐评人和粉丝参与，通过口碑传播扩大影响力。
新专辑发布后，获得了广泛关注和好评，但也引来了一些同行的嫉妒和恶意诋毁。有人在网络上发布不实言论，质疑苏瑶的创作动机和专辑质量。面对这些负面声音，苏瑶没有选择回击，而是通过官方渠道发布创作过程的详细记录和幕后故事，让公众了解专辑背后的心血和意义。同时，她专注于音乐本身，用更多优质作品回应质疑。
随着公益事业和音乐事业的稳步发展，苏瑶收到了国际音乐教育论坛的演讲邀请。这是一个向全球展示音乐公益成果和理念的绝佳机会，但演讲主题和内容要求极高，需要涵盖音乐教育的创新模式、跨文化交流以及未来发展趋势等多个方面。苏瑶投入大量时间和精力进行准备，研究国际音乐教育的前沿动态，整理项目经验和成果数据。在准备过程中，她还遇到了时间冲突的问题，与国内一个重要的公益活动筹备期重叠。苏瑶合理安排时间，白天处理公益活动事务，晚上和周末则用于论坛演讲准备，最终在两个重要活动中都取得了圆满成功。
在国际音乐教育论坛上，苏瑶的演讲获得了全场热烈掌声。许多国际音乐教育专家和公益组织代表对她的项目表示浓厚兴趣，希望开展合作。但在合作洽谈中，因不同国家和地区的文化差异、教育体制不同，合作细节的协商困难重重。苏瑶组建了专业的国际合作团队，深入研究各国文化和教育政策，针对每个合作对象制定个性化的合作方案。经过多轮视频会议和实地考察，与多个国际组织达成合作意向，为音乐公益事业的国际化发展奠定了基础。
回国后，苏瑶将国际合作的理念和资源引入国内项目。在一次跨国音乐交流活动中，邀请国外优秀音乐教师和学生与国内贫困地区孩子进行线上交流互动。但由于时差和网络不稳定等问题，活动初期状况百出。苏瑶和团队提前调整活动时间，优化网络设备和技术支持，增加备用方案。在活动过程中，实时监控并解决出现的问题，确保交流活动顺利进行，让孩子们开阔了音乐视野，感受到不同文化背景下音乐的魅力。
随着音乐公益项目的持续推进，资金需求不断增加。虽然有企业赞助和社会捐赠，但仍存在较大缺口。苏瑶决定开展公益众筹活动，通过专门的众筹平台发起项目。然而，众筹过程中，平台突然出现技术故障，导致部分捐赠信息丢失，一些捐赠者产生疑虑。苏瑶迅速与平台方沟通，督促其修复技术问题，并安排团队成员逐一核实捐赠信息，向捐赠者解释情况并表达感谢。同时，加强众筹活动的宣传和推广，提高项目透明度，重新赢得了捐赠者的信任和支持。
在项目执行过程中，团队成员之间也出现了一些矛盾和分歧。部分成员认为项目重点应放在城市周边相对容易开展的地区，以快速取得显着成果；而另一部分成员则坚持关注偏远贫困地区，认为那里的孩子更需要帮助。苏瑶组织团队进行了一次深入的团队建设活动，在活动中引导成员们分享自己参与公益项目的初心和感受，倾听彼此的想法。经过坦诚的交流，大家达成共识，明确了项目的核心目标是为最需要的孩子提供音乐教育，最终化解了矛盾，增强了团队的凝聚力。
在一次对偏远地区音乐教育项目的回访中，苏瑶发现当地教师队伍对音乐教育的重视程度有所下降，部分音乐课程被其他科目占用。她与当地教育部门和学校领导进行沟通，了解到是因为教学评估体系对音乐教育的考核权重较低，导致教师们积极性不高。苏瑶联合教育专家和公益组织，向当地教育部门提出优化教学评估体系的建议，增加音乐教育的考核指标，并提供专业的音乐教学培训和资源支持，提高教师们对音乐教育的重视和教学能力。
随着音乐公益事业的发展，苏瑶意识到需要建立一个完善的人才培养体系，为项目的长期发展储备专业人才。她与多所高校合作，设立音乐公益相关的实践基地和奖学金项目，鼓励大学生参与音乐公益活动。在项目实施过程中，如何平衡学生的学业和实践活动成为新的问题。苏瑶与高校共同制定科学的实践计划，合理安排时间，确保学生在参与公益活动的同时不影响学业。同时，为学生提供专业的指导和培训，帮助他们在实践中提升能力，实现个人成长与公益事业发展的双赢。
在推动音乐公益事业的过程中，苏瑶还关注到特殊教育群体中的音乐教育需求。她组织团队深入特殊教育学校进行调研，发现为特殊孩子开展音乐教育面临着专业师资短缺、教学方法特殊等诸多困难。苏瑶邀请特殊教育专家和音乐教育专家共同研发适合特殊孩子的音乐教材和教学方法，开展专业师资培训。同时，筹集资金为特殊教育学校配备专门的音乐教学设备，让特殊孩子也能在音乐中找到快乐和自信。
苏瑶成功完成了任务，获得了350积分。